Pagina de front | Istorie | Proză şi teatru | Jurnalistică | Poezie | Economie | Cultură | În limbi străine | Comentarii | Actualitatea germană | Comunicate şi apeluri

 

Formă şi culoare

Interviu cu pictoriţa Daniela Todor

  Viorel Băetu, Nürnberg, Germania

 

 

 

Născută la 27 Mai 1973 în Bucureşti, este în prezent medic stomatolog în Arad şi urmează cursurile Şcolii populare de artă din Arad, secţia de pictură la clasa profesorului Kett Groza Ioan. Este membră a cenaclurilor "Ion Ţuculescu" din Bucureşti şi "Ion Andreescu" din Arad. Este căsătorită şi are o fetiţă Camelia-Alexandra în vârstă de 6 ani. A participat la numeroase expoziţii şi concursuri de pictură naţionale şi internaţionale, tablourile ei fiind foarte apreciate.

 

Rep: De ce aţi ales pictura ca mijloc de exprimare?

D.T: Pentru mine a transpune pe pânză ceea ce văd legat de ceea ce simt în acel moment îmi dă o senzaţie de împlinire spirituală. Consider pictura alături de muzică ca ferestre ale sufletului pe care le poţi deschide pentru toată lumea. 

Rep: Simţiţi că aparţineţi unui anumit curent în pictură?

D.T.: Sunt atrasă de pictura abstractă, dar nu pot să spun că aparţin unui curent. Îmi caut propriul meu drum de la un tablou la altul, încercând să găsesc modul cel mai potrivit pentru a mă exprima prin formă şi culoare. Îmi place abstractul, dar interpretez această noţiune într-un mod personal. Nu-mi doresc să fiu băgată într-un sertar cu o etichetă deasupra.

Rep: Folosiţi tehnici noi, deosebite. Ne puteţi descrie câteva dintre acestea?

DT: Experimentez foarte mult. Încerc să folosesc culoarea pe care o dă natura în forma ei pură şi astfel ajung la rezultate noi. Folosesc de asemenea elemente combinative complet netradiţionale care dau efecte deosebite. Îmbinarea picturii cu colajul şi chiar cu colajul fotografic găsesc că este o formă de exprimare care prin anumite tehnici poate fi adusă la o nouă valoare.

 

 

         Jocul Ielelor  – Acryl pe pânză

 

Rep: Care este simbioza dintre dorinţa de exprimare şi pictura finală?

D.T.: Artistul vrea să transmită ceva, o senzaţie, un sentiment, o trăire, iar pictura îţi dă posibilitatea, prin îmbinarea formei cu culoarea, să comprimi totul pe o bucată de pânză.

Rep: Ce reprezintă pentru dumneavoastră "pata de culoare"?

D.T.: Pata de culoare reprezintă un "început", la fel de bine ca şi un "sfârşit". Folosită cu pricepere poate să dea unui tablou, acel "ceva" care îl face să pătrundă în sufletul privitorului. Eu consider că aşa zisa "pată de culoare" în afară de sensul ei strict didactic, are propria ei personalitate care trebuie respectată.          

 

                                                                                                                                                                                                                                      Blue`s – Acryl pe pânză

 

Rep: Cum vă alegeţi subiectele pe care le transpuneţi pe pânză?

D.T.: Pictez ceea ce mă impresionează. La bază stă întodeauna ideea, dar pe parcurs aceasta se poate modifica, având în vedere că lucrarea se adresează în principal simţurilor şi nu raţionalului. Elementele figurative sunt tot mai rare în picturile mele, las abstractul să lucreze asupra privitorului, care poate să se regăsească pe el însuşi în anumite elemente şi astfel să se identifice cu tabloul.

Rep: Ce vă spune o pânză albă?

D.T.: Că pot să o las albă sau să o umplu cu culoare şi să o transform într-un tablou. Dar o pânză albă este doar o pânză albă.

Rep: Până la ce punct credeţi că trebuie să meargă influenţa profesorului, a mentorului?

DT: Nu există o formulă matematică pentru a determina un interval de timp. Această influenţă se simte şi este prezentă în lucrările artistului o perioadă mai lungă sau mai scurtă. Depinde  de elev şi de profesor, dar  consider că la un moment dat te desprinzi, chiar fără să-ţi dai seama şi din acel moment ai propria ta personalitate.

Rep: Ce înţelegeţi dumneavoastră prin mesajul artei?

D.T.: Mesajul artei, este puterea artistului de a transmite ceva, este o manifestare a spiritului celui care creează. Mă fascinează ideea interactivului adică crearea unei "punţi de înţelegere" între artist şi cel care percepe.

Rep: Care sunt planurile dumneavoastră de viitor?

D.T.: Bineînţeles să merg înainte şi nu înapoi. Planuri sunt multe, dar mai bine să lăsăm timpul să vorbească.

 

 

Toamna - Pictură interactivă pe lemn

 

Rep: Sper să ne întâlnim şi la manifestările culturale din cadrul "Diasporei".

D.T.: Şi eu sper să ne revedem la manifestările culturale organizate de românii care trăiesc în afara graniţelor ţării, dar pentru asta cred că cineva ar trebui să mă invite. Nu?

Rep: Cred că aşa este. Eu vă urez mult succes în continuare, pe drumul pe care l-aţi ales.

 

Comentarii de la cititori

 

   Pagina de front | Istorie | Proză şi teatru | Jurnalistică | Poezie | Economie | Cultură | În limbi străine | Comentarii | Actualitatea germană  |  Comunicate şi apeluri

Redactia Agero nu isi asuma raspunderea pentru continutul articolelor publicate. Pentru aceasta sunt raspunzatori doar autorii, in concordanta cu legea presei germane.

Publicarea scrisorilor de la cititori sau a mesajelor pe Forumul de discutii al Agero se face în virtutea libertatii la opinie si expresie a acesteia.

Punctul de vedere si ideatica scrisorilor si mesajelor afisate nu coincid în mod necesar cu cele ale redactiei.

AGERO Stuttgart® -  Deutsch-Rumänischer Verein e.V. Stuttgart.

       Editor, conceptia paginilor, tehnoredactarea Revistei Agero :  Lucian Hetco   [ Impressum ]  

              Colectivul de redactie: Lucian Hetco (Germania) , George Roca (Australia), Melania Cuc (Romania, Canada)